Kevin Costner om Horizon: En ny titt på det vilda västern
Kevin Costner om Horizon: En ny titt på det vilda västern
Kevin Costner, den berömda Oscar -vinnaren och den mångsidiga skådespelaren, vågade återigen till ett ambitiöst projekt som tar publiken i det amerikanska väst. I sin nya multi -del biograf "Horizon", som kommer på skärmen den 22 augusti, berättar Costner historien om pionjärer och överlevande som var tvungna att hävda sig i en av de grovaste epokarna i amerikansk historia.
Förra veckan träffade Costner Young och Old på premiären av filmen i Berlin. Speciellt för den 69-åriga kaliforniska är detta en milstolpe i hans karriär. Han tog inte bara över den ledande rollen i "Horizon", utan fungerar också som regissör. Denna position gör det möjligt för honom att fånga sin vision och berättelsen som är viktig för honom på ett autentiskt sätt. Några dagar före premiären beskrev Costner sin motivation och den kreativa processen som ligger bakom detta projekt.
kreativitet och äkthet i förgrunden
Costner förklarade att hans tillvägagångssätt för "horisonten" -magan går långt utöver gränserna för en konventionell film. "Det finns fyra delar, och det är exakt hur jag ville göra det," betonar han. Detta innebär att han redan har skjutit delar två till fyra innan den första filmen publicerades. En sådan procedur kan verka okonventionell, men för Costners var det det enda förnuftiga sättet att säkerställa kontinuiteten och sammanhållningen i hans berättelse.
han själv beskriver den kreativa processen som skrivning av en roman för biografen, en uppgift som går långt utöver det bara underhållningsvärdet. "Jag vill att tittarna ska känslomässigt beröras, att de empati med karaktärerna," förklarar han. Det visar tydligt hur mycket värde Costner sätter på verkliga känslor-vare sig han talar om ett rörligt fader-son-ögonblick i filmen eller om de verkliga slagsmål som var tvungna att drabbas av människor i väst.
Utmaningar och förväntningstrycket
Resan med "Horizon" var inte utan utmaningar. Produktionsprocessen åtföljdes av externa förväntningar och kritiska röster som inte alltid var överens med kostnaden för Costner. "Produktionsföretaget New Line Cinema var inte nöjd med svaret på filmen", medger han. Detta hindrade emellertid inte honom från att fånga hans vision. "Jag kan inte oroa mig för henne", säger Costner. Istället fokuserar han på sin egen tolkning av historien och vad som är bra för filmen.
En intressant tur tog diskussionen när han berättade om en recension i New York Magazine, som "Horizon" rankade som årets bästa film. "Det var ett ögonblick som jag behövde," sa Costner. Detta erkännande bekräftade hans övertygelse om att han skapade något stort med sitt arbete. Han kommer inte att tröttna på att betona att hela hans passion och beslutsprocess har införlivats i filmen för att säkerställa en högkvalitativ upplevelse för publiken.
Utmaningen med den stora ensemblen och de komplexa handlingslinjerna ser inte Costner som ett hinder, utan snarare som en del av det kreativa äventyret. Han är fast besluten att berätta historien på ett sådant sätt att den förblir i publikens sinne. "Horizon" är inte bara en film, utan en unik bioupplevelse som tar publiken på en känslomässig resa.
en ny titt på väst
Ett centralt ämne i "Horizon" är den autentiska representationen av det inhemska folket och de utmaningar som de mötte. Costner kritiserar konventionell Western, som ofta anses vara för förenklad eller inte äkta. "Jag gillar inte de flesta västerlänningar," sade Costner. "De är lata och erbjuder inte en riktig bild av tiden." För honom är avbildningen av det ursprungliga folket och verkligheten i livet i det vilda västern av avgörande betydelse. På frågan om det var dags att tänka om myten om väst, svarar han allvarligt att det är viktigt att övervinna myten och utforska den komplexa och ofta brutala verkligheten på den tiden.
I en värld som kännetecknas av falska representationer och enkla berättelser betonar Costner hur viktigt det är att erkänna behovet av en realistisk och respektfull representation av det förflutna. "Det här är vad jag står för-det är min film," sammanfattar han och ser optimistisk ut över de kommande delarna av "Horizon" och framtiden för den västra genren.
Vikten av den västra genren i amerikansk kultur
Western är en viktig genre som är djupt förankrad i amerikansk historia och kultur. Det återspeglar idealen från den amerikanska banbrytande perioden, vars frågor ofta inkluderar frihet, äventyr och livets utmaningar i det vilda västern. Berömda västerländska filmer som "The Horror of the Missouri" och "The Glorious Seven" formade inte bara filmkulturen, utan utmanade också den sociala förståelsen av heroism och moral i en snabbt föränderlig värld.
Intressant nog ses genren ofta som en återspegling av sociala normer och värderingar som har förändrats under årtionden. Medan äldre västerländska ofta förmedlar en romantiserad bild av väst, visar moderna tolkningar som "Yellowstone" och "Horizon" en mer differentierad syn på konflikter och verkliga utmaningar som människor i väst konfronterades med. Dessa filmer tar upp ämnen som rasism och social ojämlikhet, vilket bidrar till en kritisk undersökning av amerikansk historia.Kevin Costns påverkan på genren
På grund av sitt arbete i den västra genren, både som skådespelare och som regissör, bidrogKevin Costner till att sensibilisera publiken igen för denna typ av berättelser. I synnerhet med "Who Dances With the Wolf", återupplivade Costner genren genom att introducera det ursprungliga folkets perspektiv och därmed öppna en bredare diskussion om deras presentation i Hollywood -filmer.
I sina senaste projekt, inklusive "Horizon", fortsätter Costner denna trend genom att försöka autentiskt presentera de komplexa förhållandena mellan olika kulturer och tillhörande konflikter. Detta fokus på äkthet och mänskligt beteende är avgörande för att uppnå tittarna känslomässigt och att tänka på de historiska och kulturella relationerna.
Relevansen för äkthet i film och tv
Autenticitet är inte bara en fångstfras i filmbranschen, utan en väsentlig komponent för att verkligen röra publiken. Costner betonar upprepade gånger vikten av realistiska karaktärer och berättelser som hedrar mänsklig upplevelse. Detta i motsats till många moderna blockbuster, som ofta förlitar sig på specialeffekter och handling för att fängsla publiken.
Forskning visar att åskådare skapar en djupare känslomässig koppling till filmer baserade på realistiska berättelser. En studie av "Journal of Media Psychology" betonar att välutvecklade karaktärer och begripliga handlingslinjer är avgörande för åskådarnas engagemang. Costner strävar efter detta mål med sina projekt och försöker skapa berättelser som inte bara underhåller, utan också stimulerar reflektion.
Diskussionen om presentationen av väst och undersökningen av dess historia är särskilt relevant för den moderna publiken. Filmer som handlar om de komplexa ämnena för identitet, rån och kulturarv hjälper till att öka medvetenheten om den flerskiktade historien i Amerika och förhindra att dessa ämnen glömts i dagens samhälle.
Kommentare (0)