Матиас Бранд: В очакване на Годо - паралелът на Дойше Бан!

Матиас Бранд: В очакване на Годо - паралелът на Дойше Бан!

Berlin, Deutschland - Матиас Бранд, 63-годишният актьор и син на бившия канцлер Уили Бранд, понастоящем играе ролята на естрагона в изпълнението на „Чакането на Годот“ в Берлин. В разговор Бранд коментира дразнене, което предизвика премиерата на пиесата през 1953 г. Той дърпа забавен паралел между репетициите на пациентите и чакащите посетители на театъра и Дойче Бан. Присъствието на чакащи хора и липсата на действия преминават през постановката и отразяват темите на парчето, което е едно от най -добре познатите произведения на носителя на ирландската Нобелова награда Самюъл Бекет.

„В очакване на Годот“, с оригиналното заглавие „Придружител на Годот“, имаше своята премиера на 5 януари 1953 г. в The Théâtre de Babylone в Париж. Работата е възложена на рода на абсурден театър и се занимава с екзистенциални въпроси и морална отговорност. Отново и отново главните герои се опитват да преминат времето с различни игри, докато чакат Годот, обещаният спасител, да се появи. Това обаче никога не идва и парчето завършва в постоянно чакане.

Поставянето и неговите премиери

Настоящата постановка на "Чакането на Годот", режисирана от Лук Персевал, отпразнува премиерата си на 11 април и се оказва "възхитителна стъпка" за Бранд. Пол Хервиг като Владимир, Оливър Краушаар като Поцо и Джаник Мюленвег играят като късметлия. Спектакълът ще бъде представен като част от откриващите събития на фестивала на Рур в Реклингхаузен на 3 май

Бекет започва да работи върху „Чакането на Годот“ през есента на 1948 г., преди пиесата да бъде завършена през 1949 г. На премиерата режисьорът Роджър Блин също пое ролята на Поцо. Първата германска позиция не се проведе дълго след премиерата, през септември 1953 г. в театъра на Шлоспарк в Берлин, организиран от Карл Хайнц Стро.

Темите на "Чакането на Годот"

Парчето осветява Fallability на човешкия морал и социалния отказ да се справи с последствията от войната и насилието. Бранд описва отклонението между театралните проби и филмовата работа и подчертава, че театралните проби предлагат специална гъвкавост, която насърчава творческата работа.

Главните герои, естрагон и Владимир, изпитват вътрешната разкъсаност и постоянната несигурност, които се отразяват в чакането им на Годо. Героят Поцо е представен като тираничен собственик на земя, докато Лъки действа като свой слуга. Това съзвездие илюстрира динамиката на властта и потисничеството в човешките отношения. Във втория акт Pozzo Blind and Lucky е мълчалив, който се тълкува като символ за неприязънта към социалния морал.

Работата на Бекет е не само в Германия, но и в международен план често поставено парче, което е изброено в много страни. Той също така се счита за централно за дискусията за моралната отговорност в съвременното общество, при което името Годо може да намекне за френската дума за обувки.

Актуалността и дълбоките въпроси на парчето остават релевантни и до днес, както се вижда и от отмяна на рецент на представление в Холандия, което се счита за дискриминационно, тъй като само мъже бяха позволени да играят ролите.