Sonia Liebing Demands: La reproducción es totalmente desagradable, ¡cantemos en vivo!

Sonia Liebing Demands: La reproducción es totalmente desagradable, ¡cantemos en vivo!

Hamburg, Deutschland - En un podcast actual, la aspirante a cantante pop Sonia Liebing ha dejado en claro que tiene una estricta aversión a las apariencias de reproducción. Como resultado del podcast "Pero por favor con un éxito", moderado por Anika Reichel y Julian David, expresa que canta en vivo y que la reproducción completa no es una opción para ella. "El canto de reproducción es totalmente poco cool", dijo Liebing, quien lo ve como una cuestión de honor para actuar auténticamente frente a su audiencia. Está convencida de que incluso en tiempos de perfección por parte del organizador, que debería ser el foco.

Liebing critica la práctica generalizada, que a menudo se puede encontrar en la exitosa industria: el uso de reproducción completa o medio juego, donde solo la música sale de la línea de ensamblaje. Ella pide a sus colegas para cantar en vivo, incluso si puede no sonar perfecto. "Esta es una señal de respeto por la audiencia", enfatiza. En lugar de temer la falta de perfección, lo ve como importante ofrecer experiencias reales porque los fanáticos quieren una experiencia auténtica.

reproducción y la escena de éxito

Una y otra vez, el problema del canto de reproducción se señala en la industria de la música, especialmente en el éxito. Muchos artistas tienden a usar la reproducción para actuaciones perfectas, que Sonia Liebing criticó bruscamente. Habla abiertamente sobre un sistema existente dentro de la industria exitosa que prefiere la reproducción, y explica que los programas de televisión y los organizadores a menudo exigen reproducción para sus programas. Esto significa que muchas apariencias no ofrecen honestidad y autenticidad que numerosos fanáticos esperan en eventos en vivo.

Liebing, que actualmente está trabajando en un nuevo álbum y está planeando una gira después de su lanzamiento, ya ha hecho una carrera notable. A pesar de la ronquera, incluso superó una serie de conciertos enteras para hacer justicia a sus fanáticos. Su dinámica y actitud podrían tener un impacto positivo en la música exitosa al alentar a otros artistas a distanciarse de la práctica de reproducción.

Schlager: una mirada al género

Schlager en sí es un género de música pop europea que se caracteriza por un acompañamiento instrumental pegadizo y textos simples y conmovedores. Los temas típicos son el amor, las relaciones y las emociones. El término "golpe", que originalmente significa "golpe" o "soplado", tiene sus raíces en alemán y se mencionó por primera vez en 1867. Las influencias folclorísticas son particularmente notables en los éxitos nórdicos, que a menudo tienen textos melancólicos.

El género ha cambiado mucho a lo largo de los años y se ha desarrollado a partir de operetas desde principios del siglo XX. Los conocidos artistas pop como Lale Andersen y Freddy Quinn dieron forma a la escena a mediados del siglo XX, mientras que un aumento en la década de 1990 con artistas como Guildo Horn y Michelle tuvo lugar nuevamente. Hoy en día, estrellas como Helene Fischer y DJ Ötzi no solo son muy populares en Alemania, sino también internacionalmente. El género siempre alcanza nuevas alturas y ha encontrado su propio nicho especial en el panorama musical de hoy, con el apoyo de grandes eventos como el "movimiento de Schlager" en Hamburgo.

El debate sobre la reproducción y la autenticidad sigue siendo un tema candente, mientras que Sonia Liebing representa claramente y claramente su punto de vista. Su compromiso con las actuaciones en vivo podría dar a la escena exitosa Fresh Wind, mientras que los fanáticos buscan experiencias musicales reales.