Värvimäng ja skulptuur: kunsti tipphetked 80ndatest kuni 2000. aastani Mülheimis!

Värvimäng ja skulptuur: kunsti tipphetked 80ndatest kuni 2000. aastani Mülheimis!

Alates 12. juulist 2025 on Mülheim an der Ruhri Galerie d’Hamé’s üleval põnev suvenäitus “Colour Play & Sculpture”, mis esitleb kokku 14 kunstniku töid. See 12. augustini avatud näitus lubab põnevat sissevaadet kaasaegse kunsti mitmekesisusse. Avamine toimus 12. juuli õhtul Gabriele Graefe muusikalise sissejuhatusega, mis andis üritust veelgi elavamaks. Mülheim.de teatab, et kunstiteosed on loodud aastatel 1980–2000 ja neid iseloomustavad erinevad stiilid – kontseptuaalsest graafilise lähenemiseni.

Näitusel on kokku 28 tööd, mis on esitletud eemaldatavas karbis. Iga tükk on tolmu eest kaitstud klaaspaneeliga, et külastajad saaksid kunstiteoseid lähedalt kogeda. Eriti pilkupüüdev on Siegfried Neuhauseni kunstnikulaud “For Given Occasion”, mis kujundati Gerhard Schröderile aastal 1998. See laud ei ole mitte ainult etenduse keskpunkt, vaid on ka ajalooline võrdluspunkt, mis illustreerib muljetavaldavalt kunsti ja ühiskonna seost. Teabehammustused leiate ka aadressilt Kohalik kompass, kus jagatakse näituse kohta rohkem üksikasju.

Näituse kunstnikud

Osalevate kunstnike hulgas on mõned tuntud nimed, sealhulgas Marina Abramovic, Klaus Geldmacher ja Klaus Staeck. Nende tunnustatud kunstnike tööd on sageli enamat kui lihtsalt esteetilised objektid; need on panus viimaste aastakümnete laiemasse diskursusesse kultuuri, poliitika ja ühiskonna teemal. Oma töös pealkirjaga "Spirit Cooking" käsitleb Abramovic inimkogemuse vaimseid ja füüsilisi aspekte, samal ajal kui Staeck võtab raamatus "Globaliseerumislõks" kriitilise vaatenurga praegustele sotsiaalsetele arengutele.

Näitus pakub suurepärast võimalust suhelda vähemtuntud kunstnikega, kes annavad märkimisväärse panuse kaasaegsesse kunsti. Pilk kogu kunstnike nimekirjale näitab, et nad ei pärine mitte ainult erinevatest kunstisuundadest, vaid esindavad ka erinevaid tehnikaid ja vaatenurki.

Pilk kaasaegse kunsti arengusse

Selle näituse tööd ei ole ainult individuaalse loovuse väljendus, vaid peegeldavad ka kaasaegse kunsti arengut mitme aastakümne jooksul. Need kunstiliikumised on reaktsioon sotsiaalsetele ja kultuurilistele muutustele, mis on kunstis nähtavaks saanud alates 20. sajandi keskpaigast. Abstraktne ekspressionism oma emotsionaalsete väljendusvormidega oleks mõeldamatu ilma Teise maailmasõja murranguteta, näiteks selliste kunstnike nagu Jackson Pollocki ja Mark Rothko loomingus. Kuid 1960. aastatel tekkinud popkunst näitab ka radikaalset murdumist traditsiooniliste kunstiliikidega ja esitab põnevaid küsimusi tarbimiskultuuri kohta. Artsper mainib, et sellised liikumised nagu minimalism ja kontseptuaalne kunst esindavad olulisi arenguid kaasaegse kunsti ainulaadses keeles.

Näitus “Värvimäng ja skulptuur” pole seega mitte ainult koht kunstiga kohtumiseks, vaid ka põnev ruum kunsti ajaloo ja tuleviku üle arutlemiseks ja mõtisklemiseks. Näituse külastamise huvilistele on lahtiolekuajad teisipäevast reedeni kell 15.00. kuni 19.00. ja laupäeval kell 11.00-16.00. Kokkuleppel saab läbi astuda ka hommikul.