Revolución en el escenario: los actores se muestran en el bushion

Revolución en el escenario: los actores se muestran en el bushion

En el corazón de Berlín, en el reconocido Volksbühne, René Pollesch organizó la extraordinaria pieza "The Atherwn", una reflexión sobre el teatro en sí. Originalmente escrito como un texto en prosa 2011, el trabajo con las ideas de Bertolt Brecht interpreta e insta a los actores a liberarse de las convenciones de teatro comunes. De acuerdo con rbb24 Esen Sobre la naturaleza discutir el rendimiento.

Mientras que un telón de fondo japonés cuelga en el escenario frente al "escenario posterior", los actores arrojan luz sobre las realidades emocionales de la vida y la muerte bajo el trabajo de la cámara de Jan Speckenbach. Ya no es administrado por el director, el conjunto incluso toma la iniciativa. Martin Wuttke encarna esta revuelta contra el teatro convencional y dice: "No ser ser crucial, todo se está convirtiendo en" que refleja la actitud básica de la pieza. Con esta puesta en escena, es visible una comprensión profunda de los actores por sus roles y la relación con la audiencia, que a menudo se ha considerado ilusional en el pasado, berlin.de .

crítica de teatro en foco

"La compra del corte" no es solo un entretenimiento simple, sino también un experimento filosófico. La pregunta plantea la pregunta de por qué realmente vienes al teatro y cuáles son las demandas de los actores y la pieza en sí. Las ideas del trabajo de Brecht se reinterpretan aquí. Pollesch deja en claro que el escenario no sirve más que una plataforma para los directores y sus visiones, sino como un espacio para la autoestimación de los actores. Este tipo de teatro se conoce como un teatro anti-ilusores existencialista que se despierta contra la comprensión convencional del teatro.

El conjunto probó con éxito que es equivalente y recupera el control del proceso creativo. En un momento en que el teatro a menudo se moldea por soluciones provisionales, los actores muestran sus habilidades y capacidad para reflexionar sobre la autorreflexión con "comprar el arranque". Es un estímulo para el futuro del teatro que ya no permanece vivo a través de grandes nombres o directores.