Caspar David Friedrichs verk: et nytt syn på romantikkens estetikk
Caspar David Friedrichs verk: et nytt syn på romantikkens estetikk
kunsthistorie
Oppdatert 23.08.2024, 12:50 p.m.
I en spennende vending av kunstforskning måtte forskerne fra Dresden State Art Collections (SKD) ordne opp et uventet kunstverk for 250 -årsdagen til Caspar David Friedrich i løpet av feiringen. Under forberedelsene til den kommende jubileumsutstillingen med tittelen "Caspar David Friedrich. Der alt startet", var det en overraskende oppdagelse som forårsaket spenning blant ekspertene.
Maleriet "landskap med en Kahlem Baum", som ble datert mellom 1789 og 1799 og ble feil tilskrevet den berømte romantiske maleren Friedrich, viste seg ikke å være autentisk. Kurator Holger Birkholz sa at etter en mer intelligent analyse som inkluderte infrarøde og pigmentundersøkelser, var det betydelige stilistiske forskjeller som ekskluderte en oppgave til Friedrich. Totalt har de ansvarlige bare 13 autentiske verk av kunstneren i utstillingen.
Teknologisk fremgang i kunstforskning
Den infrarøde innspillingen som ble utført viste betydelige avvik i signeringen av maleriet, som ikke tilsvarte tegningsstilen til Caspar David Friedrich. Denne oppdagelsen ble støttet av analysen av pigmentene som ble brukt, som sa at visse farger, for eksempel en spesiell gul og blå, bare var utbredt i maleriet fra 1810. Det var tydelig at tiden fra 1798 ikke var holdbar.
"Det lager ikke stilistikk," sa Birkholz, og la til at ekspertisen til en stor kjenner av livet og arbeidet til Friedrich, som var basert på resultatene fra disse vitenskapelige analysene, også førte til dette estimatet. Denne rasjonaliseringen viste nok en gang hvor viktig teknologiske hjelpemidler har blitt i kunsthistorien for å gjennomgå og sikre ektheten av malerier.
Forvirringen om Friedrichs tidlige arbeid
Et annet spennende aspekt i forhold til arbeidet til Caspar David Friedrich er den kontroversielle naturen til hans tidlige arbeid. Birkholz belyser at det i kunsthistorisk litteratur ofte hevdes at kunstneren først begynte å male på alvor i 1807. Likevel er det flere oljemalerier fra tidligere år i SKDs liste over verk, noe som fører til forvirring. "Det ser ikke ut som en Friedrich," er det ofte hørte argumentet for å avvise verk fra de første dagene. Imidlertid kan dette synet føre til et innsnevret perspektiv på Friedrichs kunstneriske utvikling.
Inkludering av slike verk kan gi ny innsikt i Friedrichs tidlige stilformasjon. Dette understreker behovet for å revurdere grensene for kunsthistoriske klassifiseringer, siden de kanskje ikke fatter alle fasetter av å skape en kunstner. Birkholz beskrev dette på riktig måte som en "tynn is", som vitenskapen beveger seg når hun prøver å evaluere begynnelsen på en så kompleks kunstner som Friedrich.
Tilbake til tegnebrettet kan sies. Kunstscenen og spesielt kunstkritikerne og elskere vil fortsette å se hvordan resultatene av disse analysene påvirker Caspar David Friedrichs mottakelse. Tapet av et antatt mesterverk kan tjene som en drivkraft for å se på Friedrichs komplekse kunstverden med nye øyne og å legge mer vekt på den innovative bruken av de nyeste teknologiene innen kunstforskning.
Dette viser hvor levende diskusjonen om kunstnere og deres verk gjenstår. Vitenskapelige metoder kan bidra til å oppdatere oppfatningen av kunst og dermed fremme dypere takknemlighet for duplisering av dupliseringen og lagene av kunstnerisk skapelse. Til tross for utfordringene knyttet til gjennomgangen av ektheten av kunstverk, forblir fascinasjonen for Caspar David Friedrich og hans arv ubrutt.
Betydningen av Caspar David Friedrich i romantikk
Caspar David Friedrich regnes som en av de viktigste malingsmalerne, en kunstbevegelse som blomstret på slutten av 1700- og begynnelsen av 1800 -tallet. Hans verk er kjent for sine dype representasjoner av natur, følelser og spiritualitet. Friedrich brukte ofte landskap som metaforer for menneskelig erfaring og skapte dermed en forbindelse mellom den ytre verden og den indre opplevelsen. Hans malerier, som "The Hiker Over the Sea Sea", formidler ofte en følelse av ensomhet og selvrefleksjon, som er et viktig aspekt ved romantisk kunst.
Oeuvre av Friedrich gjenspeiler ikke bare romantikkens estetiske idealer, men også de koloniale og sosiale omveltningstiden i hans tid. I en tid da den individuelle følelsen og menneskets forhold til naturen kom frem, ble Friedrichs kunst et symbol på de kulturelle strømningene, den nasjonale identiteten, naturens nærhet og streben etter det ukjente.
Aktuelle utstillinger og deres relevans
Jubileumsutstillingen i Greifswald, som ble organisert i anledning Caspar David Friedrichs 250 -årsdag, er en viktig begivenhet for kunstelskere og forskere. Utstillingen gir ikke bare en omfattende oversikt over arbeidet hans, men muliggjør også ny vitenskapelig kunnskap som ble oppnådd gjennom de nyeste teknologiene som infrarøde undersøkelser og pigmentanalyser. Slike teknologier åpner for nye perspektiver på opprettelsen og sammensetningen av maleriene ved å gi innsikt i maleriets malingsteknikker og materialer.
Interessen for Friedrich og kunsten hans har økt de siste årene, noe som også gjenspeiles i det økte antallet besøkende på utstillinger. Museer og gallerier over hele verden håndterer i økende grad arven, som viser at fascinasjonen for hans arbeid har vært ubrutt siden 1800 -tallet. Utstillinger som den nåværende i Greifswald hjelper til med å fremme dialog om romantisk kunst og dens relevans i den moderne verden.
En titt på forskning på Friedrichs arbeid
Forskning på Caspar David Friedrich er mangfoldig og tverrfaglig. Forskere undersøker verkene hans ikke bare fra et kunsthistorisk perspektiv, men også fra sosiale, psykologiske og filosofiske aspekter. Undersøkelsen av temaet identitet, naturen og menneskers rolle innen spenningsområdet mellom individualisme og fellesskap er bare noen få av tilnærmingene som spores i forskning. Den nåværende utstillingen i Greifswald tiltrekker seg ikke bare kunsthistorikernes oppmerksomhet, men inspirerer også til andre fagområder som litteraturstudier og miljøpsykologi.
I tillegg viser data om kunstmarkedet og kundeinteressen at Friedrichs verk i økende grad blir etterspurt. Betydelige auksjoner viser at malerier av de romantiske får høye priser, noe som understreker den fortsatte relevansen av arbeidet hans.
Kommentare (0)