Od Jena do wojny: poetycki argument Toma Schulza”

Od Jena do wojny: poetycki argument Toma Schulza”

Imponujący mural Ferdinanda Hodlera w audytorium Uniwersytetu Friedrich Schiller w Jena zainspirował Toma Schulza do jego wiersza. Z imponującym rozmiarem długości 5,5 metra i szerokości 3,5 metra, obraz pokazuje „ekstrakt niemieckich studentów do Wojny Wolności 1813”. Zakon ten w latach 1908–1909 ukształtował otoczenie, w którym Schulz żył i pracował podczas jego stypendium w 2016 roku. Obraz jest podzielony na dwa poziome frytki i zabiera widza na wycieczkę: studenci poniżej przekształcają się w żołnierzy, a w górnej części młodych graczy piechoty maszerują z bagnetami w rękach.

Schulz podejmuje pewne elementy obrazu w swojej pracy, takich jak przyjemny Haflinger i studenci z jego Knapperister, ale jednocześnie kieruje skupieniem się na głębszym znaczeniu, że ten mural w kontekście historycznym. To nie tylko prosty obraz, ale także przeczucie o horrorach pierwszej wojny światowej, która ujawniła wiersz w Schulz. Odzwierciedla historię swoich przodków i bolesne wojny, które nastąpiły. Jego dziadek był rolnikiem i komunistą, a jego historie kształtują wspomnienia z dzieciństwa. Bolesna historia, że poprzez prezentację procesów wojny daje wierszowi nawiedzoną głębię.

Absurdalność wojny

Schulz stosuje niekonwencjonalne podejście do tworzenia ruchomych zdjęć, które również ujawniają absurdalność wojny. W odważnym podejściu porównuje akty wojny z śmiesznymi grami dla dzieci. „Strzelanie z prowadzeniem na królikach” brzmi jak wyraz surrealistycznego snu, który wyśmiewa okrutną rzeczywistość. Ten rodzaj humoru oznacza rażący kontrast z bolesnym obrazem błyszczącej trawy, która symbolizuje ślady wojny. Tutaj połączenie z Rimbauds „The Sleeper Im Tal” staje się jasne, w którym ciężki ciężar wojny jest prezentowany w formie poetyckiej.

Centralnym tematem wiersza jest sam język i jego omdlenie w obliczu wojny. Schulz wskazuje, że język jest zmiażdżony; Jest to nieskuteczne przez akty przeszłości. Porównanie języka i „rozszerzonego pola” na końcu wiersza imponująco to ilustruje. Wskazuje się, że pokolenia przed nim unikały mówienia o traumatycznych doświadczeniach, jakby wszystko zostało zapomniane, a pola zmieciały puste. Ta metafora mówi również o bez słowa, jak wielu artystów i pisarzy, takich jak Inge Müller.

Przez cały wiersz przebiega głębsza refleksja społeczna, ponieważ Schulz nazywa SAT -COLDED „DUŻYCH ZIEIENIKÓW” jako symbole dla spekulantów wojny, podczas gdy prosty ludzie muszą płacić za chaos i niesprawiedliwość. Te symbole, wraz z „synami ziół”, przeplatają bezpośredni związek z doświadczeniami i wyzwaniami ludzi w czasach wojny.

W pracy Schulza spotykają się z historią, osobistą refleksją i sztuką poetycką. „The Jenenser Student” jest częścią jego najnowszego zespołu wiersza „Ziemia nas podnosi” i jest nie tylko hołdem dla poprzednich wojen, ale także komentarzem na temat tego, co można utracić na wojnie - ludzkość i nadzieja na pokój. Poeta gra wirtuoz z czasem, przeplatając przeszłość i obecne współistnienie, które tworzy złożoną reprezentację wojny i jej skutków. Zdjęcia, które wybiera, są niezapomniane i poruszają się między bólem a humorem, między żalu a absurdem ludzkiej egzystencji w obliczu wojny.

Schulza jest znalezienie słów, które przenikają siłę władzy w komunikacji w sprawie wojny i zbrodni. Wiersz pozostaje w pamięci i wywołuje myśli o rzeczywistości wojny i tym, jak radzimy sobie z naszą przeszłością jako społeczeństwo.