Livename”：戏剧剧将来正在探索酷儿身份

Livename”：戏剧剧将来正在探索酷儿身份

在Kaiserslautern的心脏地带，更确切地说，在成人教育中心的Georg-Michael Pfaff-Hall中，Chawwerusch Expedition正在为令人兴奋的首映式做准备。 2024年9月22日，星期日，将演奏戏剧“ Leven Name-有关性别和历史的作品”。这个舞台不仅对戏剧爱好者感兴趣，而且还刺激了处理重要主题，例如性别认同和讲述历史的方式。入场是免费的，感兴趣的各方已经可以在Fruchthallstraße的旅游信息上获得免费门票。

戏剧的迷恋已经开始于2133年的未来愿景。在当前的性别认同和过去的处理之类的问题是焦点时，这篇文章问了一个问题：讲述了哪些故事，谁有能力告诉他们？该情节跟随三个年轻人在一个高度安全的地区发现了“历史湖”。这使他们惊讶地发现，曾经有一个代词不仅仅是一个代词，即使是pallatinate也必须讲一个酷儿的故事。这些发现动摇了他们对世界的看法，还邀请观众处理这些主题。

各种主题和情感深度

严重和快乐的时刻之间的分阶段变化激发了观众。导演苏珊·施梅尔彻（Susanne Schmelcher）故意将休息时间纳入了刺激观众笑和思考的情绪中。无论是在舞台上实时产生的贝斯线的热门歌曲还是情感上的音乐，都可以使所有感官丰富体验。在利亚姆·克兰西（Liam Clancy）和莫妮卡·克莱鲍尔（Monika Kleebauer）的指导下，编舞和戏剧性的表现使创意表演圆满。

这件作品不仅为娱乐活动，而且为以前被忽略的人身份方面创造意识的创造。它鼓励年轻人好奇并探索自己的故事 - 今天的信息特别重要。在这里很明显，剧院不仅可以表现出色。这是一个学习和个人发展的地方。

探险队的Chawwerusch是Chawwerusch剧院的年轻分部，该剧院已有多年的名字。他们的作品是针对年轻人和年轻人制作的量身定制的，并提供了广泛的戏剧教学优惠。集体设定了以活泼的方式创造历史和故事的目标，并专注于观众刺激思考的创造性概念。

有价值的观点和免费入场

活动从下午5点开始。下午4.30的入场券除了提前预订门票的可能性外，票房还可以提供剩余门票。这表明，使广泛的受众可以访问文化活动并促进新观点是多么重要。

有关活动的更多信息以及有关该活动的主题，感兴趣的各方可以在“新闻”标题下访问Kaiserslautern市的网站。 Chawwerusch剧院邀请所有人成为历史和身份的激动人心的旅程的一部分，并质疑他们对性别和历史的观念。

酷儿观点

“ livename”不仅为讨论性别和身份提供了一个平台，而且还为历史的隐藏方面打开了门。处理这些主题的邀请不仅对年轻的主角来说很重要，而且对于鼓励探索自己的观点和问题的观众而言。在每天进行身份和历史谈判的时候，必须将剧院作为对话和反思的地方。

有关酷儿主题的背景信息

近年来，对性别认同和酷儿故事的研究已经变得具有社会重要性。在许多国家，诸如骄傲和接受LGBTQIA+身份之类的运动已成为公众的意识。这些变化不仅反映在政治中，而且反映在艺术中，诸如“ Levename”之类的戏剧表演有助于促进各种观点并提高酷儿生活方式的知名度。

Chawwerusch剧院及其生产，建立了对Palatinate的酷儿历史的参考，该历史通常仍然是一般史学的阴影。这种当地的锚地很重要，因为对您自己的根源的理解以及对多样性社会接受的歧视和压迫故事的可视化至关重要。很明显，剧院不仅是娱乐，而且是社会讨论和身份发现的一种媒介。

关于德国LGBTQIA+接受的统计数据

为了强调该主题的上下文，有关德国LGBTQIA+人员接受的当前数据是相关的。根据艾伦斯巴赫研究所（Allensbach Institute）2022年的一项调查，超过80％的德国人口倡导同性婚姻平等。这表明社会偏见仍然存在，但越来越多地被分解。

此外，德国标准化研究所（DIN）的调查表明，超过70％的受访者认为LGBTQIA+主题在媒体和文化中的可见性很重要。这样的统计数据表明，与性别认同和酷儿的严重打交道是在社会中共同生活和生活的主题。这些数据对于使观众对“ Levename”背后的想法并打开对话至关重要。

剧院酷儿可见性的历史相似之处

如果您查看当前的“ Levename”的作品，那么查看历史的相似之处很有帮助。喜剧和社交讽刺已经是古希腊剧院的元素。这些格式用于质疑社会规范和政治问题。一个令人印象深刻的例子是1983年从1983年开始的悲剧“我不是这里”，该悲剧涉及身份问题和排斥经验。与“ Levename”类似，这种表演包括身份发现的要素和处理被压迫的历史故事。

在过去的几十年中，剧院越来越多地解决了酷儿问题，并将其放在了前景中。例如，托尼·库什纳（Tony Kushner）的制作“美国天使”（Angels in America in America in America）反映了1980年代的艾滋病战争和相关的社会相关性。这样的表演清楚地表明，戏剧如何充当社会的镜子，同时又是边缘化声音的平台。这表明戏剧是批评和转变的空间。