Almodóvar võidab Veneetsias: liikuv üleskutse eutanaasia jaoks
Almodóvar võidab Veneetsias: liikuv üleskutse eutanaasia jaoks
Veneetsiast sai taas lugude ja silmapaistva kino stseen, kui tuntud Hispaania režissöör Pedro Almodóvar võttis kuldse lõvi oma viimaseks teoseks "Kõrval asuv tuba". See film käsitleb keerulist teemat märkimisväärselt kergusega: surm ja otsus teie enda elu kohta. Oma ainulaadse visuaalse keele ja sügavate lugude poolest tuntud Almodóvar paneb meid taas mõtlema olulistele eluküsimustele.“Kõrval asuvas ruumis” on see umbes Tilda Swinton, kes otsustab oma elu ise lõpetada. Tema kõrval on tema lähedane tüdruksõber Ingrid, keda esindab Julianne Moore, kes saadab teda renditud villa maapiirkondades. Selle loo kaudu ei pöördu Almodóvar mitte ainult eutanaasia, vaid ka naiste sõpruse tugevusega, mis on filmimaailmas sageli alaesindatud.
kunst ja emotsioonid filmis
almodóvaril õnnestub esitada nii rasket teemat viisil, mis stimuleerib publikut mõtlema, ilma et see ületaks seda liigse sentimentaalsusega. Žürii president Isabelle Huppert rõhutas, et töö oli samal ajal humoorikas ja vaatajad ergutavad elu ja surma küsimustega toime tulema. Filmi visuaalne disain elavate värvide ja kunstiliste pildikompositsioonidega muudab teose nagu elav maal, mis on režissööri veel üks iseloomulik tugevus.
Mõiste "Kõrval asuv tuba" on värskendav ja kütkestav. Martha ja Ingrid veedavad oma aega sügavate teemade arutamiseks, filmide vaatamiseks ja elu ilu nautimiseks, samal ajal kui eelseisva hüvastijätmise valu on tõusuteel. See ebaharilik kerguse ja tõsiduse kombinatsioon muudab filmi erilise kogemuse, mis mitte ainult ei säilita, vaid stimuleerib ka püsimist ja mõtlemist.
Almodóvar rõhutab inimese olulisust nii elus kui ka suremas. See sõnum oli tema jaoks eriti oluline auhinnatseremoonia ajal ja annab filmile täiendava mõõtme sotsiaalse asjakohasuse kohta.
Filmi narratiiv inimkonnale ja kaotusele
Selle aasta Veneetsia filmifestivali ei iseloomusta mitte ainult Almodóvari kiireloomuline töö. Ka teised režissöörid käsitlevad raskeid teemasid. Maura Delpero “Vermiglio”, kes võitis žürii suure hinna, valgustab perekonna elu teise maailmasõja ajal ja näitab väljakutseid, millega naised peavad silmitsi seisma keskkonnas, mida iseloomustavad patriarhaalsed struktuurid.
Sarnane teema käsitleb ka filmi “Brutalist”, mis sai parima režissööri jaoks hõbedase lõvi. USA režissöör Brady Corbet räägib juudi arhitektist, mis põgeneb Euroopast, et ehitada USA -s uus elu. Siin saab selge seos isikliku saatuse ja suuremate sotsiaalsete probleemide vahel - joon, mis läbib paljusid suurepäraseid filme.
Nende festivalifilmide emotsionaalsed ja visuaalsed narratiivid illustreerivad, kui oluline on kino kaudu kiireloomuliste sotsiaalsete probleemide lahendamine. Direktor ja žürii liige Julia von Heinz märkas sobivalt, et kino kasutati meediumina suurte inimlike küsimuste käsitlemiseks. Festivali viimase üheteistkümne päeva jooksul näidati mitte ainult esimese klassi kino, vaid ka sügavamat kajastust inimkonnast.
Kõigi loominguliste õnnestumiste keskel oli filmitööstuses ka isiklik kaotus. Nicole Kidman, kes pälvis näitlemise eest, ei suutnud leina tõttu galal ilmuda. Tema ema oli surnud, mis mõjutas tugevalt sündmuse emotsioone. Režissöör Halina Reijn jagas Kidmani nimel kurbaid uudiseid ja seadis seega festivalil kiireloomulise kiindumuse ja toetuse hetke.
Kommentare (0)