Noslēpumainā kastrātu pasaule: mūzika starp bravūru un brutalitāti
Izpētiet aizraujošo kastrātu vēsturi: to nozīmi mūzikā, tehnikā un mūsdienu mantojumā.

Noslēpumainā kastrātu pasaule: mūzika starp bravūru un brutalitāti
Kas tās bija par balsu kāzām? 17. gadsimta baznīcās, īpaši Itālijā, skanēja kastrātu skaņas, kuru dziedāšana tika uzskatīta par tīru un spēcīgu. Šīs aizraujošās dziedātājas, par kurām radiofrance.fr iepriekš ziņoja par pušu788264. saglabā savu unikālo augsto balsi. Brutāls, bet tajā laikā sabiedrībā pieņemts process, kas jau kopš 19. gadsimta ir pagātne.
Kastrātas parādība sākās 16. gadsimtā un bija īpaši populāra Itālijā. Šie neparastie dziedātāji savās tehniskajās prasmēs un izteiksmībā sacentās pat ar tādiem instrumentiem kā trompete. Pirmie zināmie kastrāti parādījās Ferrāras hercoga kapelā 1550. gadu beigās, savukārt neaizmirstamu balsu, piemēram, Karlo Broši, labāk pazīstama kā Farinelli, parādīšanās 18. gadsimtā aizrauj publiku.
No Balss brālības
Jau 1582. gadā kāds spānis bija atradis ceļu Siksta kapelā, un no tā laika kastrātu izmantošana tika stingri nostiprināta gan baznīcas, gan laicīgajā mūzikā. Pāvests atļāva viņiem strādāt koros, un vīrieši drīz kļuva novērtēti viņu izcilo balsu dēļ. Kalpojot Itālijas prinčiem, viņi bija pieprasīti ne tikai garīgajā mūzikā, bet arī operā. Kā atzīmē wikipedia.org, 17. un 18. gadsimtā viņi bija Eiropas mūzikas skatuves zvaigznes un saņēma labāku atalgojumu nekā tenori vai basi.
No pirmā acu uzmetiena ideja, ka šajā praksē tika iesaistīti bērni vecumā no sešiem līdz astoņiem gadiem, var šķist šokējoša. Operācija, ko bieži atbalstīja baznīca un kuru parasti uzskatīja par maigu, fizisko attīstību neietekmēja, bet apturēja balsenes augšanu un novērsa balss saišu pietūkumu. Kastrātu spēcīgās balsis, kurām bieži bija masīvs ķermenis un mazi mati, palika neaizmirstamas līdz 19. gadsimta mijai. Pēdējie kastrāti, piemēram, slavenais Alesandro Moreschi, nomira 20. gadsimta sākumā, atstājot mums vienīgos šāda veida ierakstus.
Kastrati mantojums
Kastrātu māksla, kas bija mājvieta Eiropas operteātros, mūsdienās dzīvo galvenokārt caur klātesošo darbu. Šie ar tehniku un virtuozitāti mirdzošie mākslinieki iedzīvina kastrātu repertuāru. Viņi ir turpinātāji senā tradīcijā, kas bija saistīta ar milzīgiem izaicinājumiem, bet arī gandrīz neaptveramu skaistumu. Viņi var konkurēt ar tādiem izciliem komponistiem kā Nikola Porpora, Gregorio Allegri, Henrijs Pērsels un Nikolo Piksinni, kuru darbi joprojām tiek atskaņoti.
Uz jautājumu, kas padara šo mūzikas laikmetu tik aizraujošu, atbilde varētu būt virtuozā emociju un tehnikas saspēle, kas nekad nav bijusi pilnībā aizmirsta. Stāsts par kastrātiem joprojām ir aizraujoša nodaļa mūzikas vēsturē – laikmets, kurā ir gan krāšņums, gan ēnas puses, kā to aprakstījis decouvrir.la.musique.online.fr.