阉人的神秘世界:勇敢与残酷之间的音乐
探索阉人的迷人历史:他们在音乐、技术和当代遗产中的重要性。

阉人的神秘世界:勇敢与残酷之间的音乐
那是一场怎样的婚礼?在17世纪的教堂里,尤其是在意大利,阉人歌手的歌声回荡在教堂里,他们的歌声被认为纯净而有力。据 radiofrance.fr 报道,这些迷人的歌手是在青春期前被阉割的男性,以保留他们独特的高音。这是当时残酷但被社会接受的过程,自 19 世纪以来已成为过去。
阉割现象始于16世纪,在意大利尤为盛行。这些非凡的歌手在技术技巧和表现力方面甚至可以与小号等乐器相媲美。第一批已知的阉人演员于 1550 年代末出现在费拉拉公爵的教堂中,而卡洛·布罗斯基(Carlo Broschi)(更为人所知的名字是法里内利(Farinelli))等令人难忘的声音的出现在 18 世纪吸引了观众。
来自声音兄弟会
早在 1582 年,一位西班牙人就进入了西斯廷教堂,从那时起,阉割的使用就在教会和世俗音乐中牢固确立。教皇允许他们加入唱诗班,这些人很快就因其非凡的声音而受到重视。在为意大利王子服务时,不仅在神圣音乐中需要它们,在歌剧中也需要它们。正如 wikipedia.org 所指出的,在 17 世纪和 18 世纪,他们是欧洲音乐界的明星,收入比男高音或男低音高。
乍一看,招募六到八岁的儿童参与这种实践的想法似乎令人震惊。这项手术通常得到教会的支持,通常被认为是温和的,不会影响身体发育,但会阻止喉部的生长并防止声带肿胀。阉割者通常身材魁梧,头发很少,他们的有力声音直到十九世纪之交才被人们遗忘。最后的阉割者,例如著名的亚历山德罗·莫雷斯基,于 20 世纪初去世,为我们留下了他们的唯一录音。
卡斯特拉蒂的遗产
欧洲歌剧院中的阉人艺术主要通过在场者的作品得以延续至今。这些艺术家技艺精湛,技艺精湛,为阉人的剧目注入了新的生命。他们是悠久传统的继承者,这一传统伴随着巨大的挑战,但也有着几乎难以理解的美丽。他们可以与尼古拉·波尔波拉(Nicola Porpora)、格雷戈里奥·阿莱格里(Gregorio Allegri)、亨利·珀塞尔(Henry Purcell)和尼科洛·皮钦尼(Niccolo Piccinni)等伟大作曲家竞争,他们的作品至今仍在演出。
当被问及是什么让这个音乐时代如此迷人时,答案可能在于情感和技巧的精湛相互作用,这一点从未被完全忘记。阉人的故事仍然是音乐史上引人入胜的一章——正如decouvrir.la.musique.online.fr所描述的,这个时代既包含辉煌,也包含阴暗面。