100 lat Reinholda Petermanna: arcydzieła okresu powojennego świętują swoją premierę!

100 lat Reinholda Petermanna: arcydzieła okresu powojennego świętują swoją premierę!

Kolonia świętuje rocznicę twórczości artysty wizualnego Reinholda Petermanna, jednego z najwybitniejszych talentów niemieckiej sztuki powojennej, organizując retrospektywę z okazji jego 100. urodzin, która odbędzie się 10 października 2025 r. Wystawa, której kuratorką jest jego córka Barbara Petermann, rzuca światło na jego ważne dzieła i karierę artystyczną, która rozpoczęła się ponad 80 lat temu.

Reinhold Petermann urodził się w Boos an der Nahe, a później mieszkał w Moguncji. Jego twórczość charakteryzuje się wyjątkowym językiem formalnym, charakteryzującym się wyraźnymi liniami i potężną ekspresją. Jesteśmy szczególnie dumni z jego dzieł, które kształtują krajobraz miasta – takich jak ikoniczny koń i człowiek z brązu oraz Bocksbrunnen w Bad Kreuznach, cytowany Bad Kreuznach.

Wszystko zaczęło się podczas jego pobytu jako jeniec wojenny w Szkocji, gdzie Petermann rozwinął swoje pierwsze wyczucie kształtów i figur i poświęcił się rzeźbieniu w drewnie. Po powrocie studiował w Państwowej Szkole Artystycznej w Moguncji i został mistrzem u Emy Roeder. Tutaj także zetknął się z artystami Brückego, których wpływ można odczuć w jego twórczości reinhold-petermann.de.

Twórczość artystyczna i inspiracja

Petermann jest znany ze swoich rzeźb figuratywnych, które często oddają fizyczność i ruch. Kobiece ciało było szczególnym źródłem inspiracji dla Petermanna i przewija się przez wiele jego dzieł. Oprócz rzeźb stworzył także liczne akwarele i rysunki, które uzupełniają jego twórczość artystyczną. Ta mieszanka nadaje jego sztuce szczególną głębię i ekspresję, która do dziś porusza wielu widzów wystawy i dzieła.

Na nadchodzącej wystawie zaprezentowane zostaną niektóre z jego najsłynniejszych dzieł, m.in. Para Tango i Leżący mężczyzna, ale także motywy realistyczne, takie jak Sprzedawca lodów i Piłkarz. Uzupełnieniem tych prac są mniejsze rzeźby zwierząt i rzeźby abstrakcyjne, które odzwierciedlają wszechstronność i szerokie spektrum jego twórczości.

Wpływ okresu powojennego na sztukę

Aby w pełni docenić znaczenie twórczości Petermanna, należy wziąć pod uwagę okres, w którym tworzył. Po drugiej wojnie światowej niemiecka scena artystyczna uległa zmianie: wielu artystów wywodziło się z rygorystycznego reżimu, w którym sztukę nadużywano do celów politycznych. Sztukę abstrakcyjną często określano jako „zdegenerowaną”, a większość artystów zmuszona była dostosować się do nakazów nowego systemu politycznego Planet Wissen.

W Republice Federalnej dużą popularnością cieszyła się nowa, swobodniejsza forma sztuki, odzwierciedlająca demokratyczną różnorodność Zachodu. Prace artystyczne z tego okresu miały ukazywać otwartość i tolerancję społeczeństwa oraz dystansować się od dawnej dyktatury. Petermann, uważany za jednego z najważniejszych przedstawicieli tego nurtu, swoimi klarownymi formami wniósł powiew świeżości do sztuki powojennej i wywarł na nią znaczący wpływ.

Retrospektywę, którą można oglądać aż do rocznicy jego powstania, można oglądać od poniedziałku do piątku w godzinach 9:00–15:00. i sobotę od 9:00 do 14:00. Wystawa będzie sporadycznie niedostępna ze względu na zamknięte wydarzenia. Aby uzyskać więcej informacji i zaplanować wizytę, zadzwoń pod numer 0671-8360050.