Европейското изкуство обединено: рисуването на открито в Херцогенаурах вдъхновява!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

На 19 юни 2025 г. Приятелите на Ерланген-Хьохщат отпразнуваха успешна немско-полска живопис на пленер в Херцогенаурах.

Am 19.06.2025 feierte der Freundeskreis Erlangen-Höchstadt eine erfolgreiche deutsch-polnische Freilichtmalerei in Herzogenaurach.
На 19 юни 2025 г. Приятелите на Ерланген-Хьохщат отпразнуваха успешна немско-полска живопис на пленер в Херцогенаурах.

Европейското изкуство обединено: рисуването на открито в Херцогенаурах вдъхновява!

В Херцогенаурах тазгодишната картина на открито беше пълен успех, който беше отбелязан с празничен вернисаж в KunstRaum на 19 юни 2025 г. Председателят на Приятелите на Erlangen-Höchstadt/Tarnowskie Góry, Манфред Бахмайер, отдели време да благодари на артистичния директор Габриеле Йост за нейната ценна работа с роза. Заедно с д-р Мартин Оберле, вторият председател, подчерта, че това събитие е пример за „европейско сътрудничество в действие“.

Участващите художници от полския партньорски окръг и окръг Ерланген-Хьохщат създадоха впечатляващи творби по време на пленера под мотото „Изкуството за приятелство и мир“. Нейните произведения на изкуството са създадени на открито, практическо приложение на така наречения пленеризъм, който е независим стил на рисуване, в който художниците работят директно в природата, за да изпитат и изобразят директно ефектите на светлината и цвета.

Пленеризмът и неговата история

Пленеризмът или живописта на открито се появява като основно художествено движение през 19 век и е силно повлиян от художници като Джон Констабъл и Клод Моне. Този стил на рисуване предлага интензивна връзка с реалността и дава възможност на художниците да уловят цветовете и светлината на природата в своите творби. Както показва цялостен анализ, е имало подходи към тази техника още през Ренесанса, например от Леонардо да Винчи, който обсъжда естествената светлина в своите картини.

Особено забележително е, че пленерната живопис преживява бум през холандския бароков период, но повечето творби продължават да се създават в ателието. За разлика от това, художнически колонии като Барбизон, активни между 1830-те и 1860-те, приемат пленерната живопис като основна грижа - реакция на академичното изкуство и индустриализацията. Тези групи позволиха на художниците да преследват желанието да изобразяват природата в нейната чиста форма.

Благодаря и подкрепа

Двамата председатели на приятелския кръг бяха впечатлени от резултатите на творческата работа и отправиха специални благодарности към областния управител Александър Тритхарт и кметовете на Марлофщайн, Аурахтал, Вайзендорф и Екентал. Вашата подкрепа за художествената кампания беше от решаващо значение за подновяването на успеха на живописта на открито в Херцогенаурах. Както и в миналото, връзката между изкуство, природа и култура остава централна грижа за местната общност.

Картината на открито, която сега е много популярна през 20-ти и 21-ви век, остава важен елемент в артистичния пейзаж. Съвременните художници, които работят на пленер, продължават да оформят образа на съвременната живопис и да разказват истории от природата в творбите си.

Събитие като това в Херцогенаурах впечатляващо показва как изкуството може да свързва общности и дава надежда за бъдещи успешни проекти.