Musikk uten instrument: Hvordan AI gjenoppfinner artister!

Musikk uten instrument: Hvordan AI gjenoppfinner artister!

Nå for tiden er det ikke bare snakk om talent, men også teknikk når det kommer til å lage musikk. Et godt eksempel på dette er engelskmannen Peter John Whitmore, som på en interessant måte viser hvordan kunstig intelligens (AI) kan revolusjonere musikkskaping. Den tidligere skolekorpsangeren og gitartimeentusiasten har nå gitt ut 21 egne låter, som er svært populære over hele verden. Spesielt bemerkelsesverdig er stykket hans "Really Me", som han skrev på papir under en spasertur, og der han tar for seg oppfatningen av hans personlighet i forhold til hans paraplegi.

Whitmore bruker musikkproduksjonsplattformen Suno, som lar sanger lages med enkle tekstinnspill og stilbeskrivelser. "Jeg har en god evne til å bruke programvaren og finner Suno den beste," forklarer han. Han er imidlertid klar over utfordringene som følger med å bruke AI i musikk. GEMA, foreningen for rettigheter til musikalsk fremføring og mekanisk reproduksjon, anla nylig et søksmål mot Suno. Anklagen er at plattformen behandlet opphavsrettsbeskyttede verk uten å skaffe de nødvendige lisensene. I følge informasjon fra Tagesschau ble kjente hits av blant annet Alphaville og Lou Bega brukt til AI-trening, noe som kan få enorme juridiske konsekvenser.

Mulighetene til AI for musikere

Men til tross for disse juridiske kontroversene, understreker Whitmore at utviklingen av AI byr på både muligheter og risiko. "Ekte musikk kan ikke erstattes av AI fordi empati og fellesskap mellom sanger og publikum rett og slett mangler," påpeker han. Han ser på Suno som mer enn et verktøy for å realisere sine musikalske visjoner og mener han også søker samarbeid med andre i et studio.

GEMA representerer opphavsretten til rundt 95 000 medlemmer i Tyskland og over to millioner rettighetshavere internasjonalt. Administrerende direktør, Tobias Holzmüller, har allerede sagt at det er mangel på grunnleggende prinsipper som åpenhet og rettferdighet i AI-markedet. Ettersom automatiseringen øker i musikksektoren, er det frykt for at kommersielle lønninger for menneskelige artister vil være i fare. Whitmore er klar over verdien av menneskelig kreativitet og sier at selv om han drømmer om å opptre live, virker en musikalsk karriere urealistisk for ham.

Rollen til sosiale medier og plattformer

Et annet aspekt som påvirker musikkbransjen er sosiale og videoplattformer. Foreløpig er innhold ofte blokkert uten forhåndsgodkjenning. For brukere kan dette bety at de raskt mister oversikten over endringer i tillatelsessystemet for informasjonskapsler. Selve plattformene varierer mye i måten de samler inn og behandler brukerdata på, noe som i noen tilfeller også påvirker musikkindustrien. I følge Schindler Magazin setter plattformer som Instagram, TikTok og YouTube informasjonskapsler som samler inn brukerdata og hjelper til med å tilpasse innhold.

Peter John Whitmore, nå utdannet databehandler hos Phoenix Contact i Blomberg, ser på sin musikalske aktivitet som en hobby. Gjennom jevnlige øvinger med en sangassistent og gjenopptakelse av gitartimer viser han at lidenskap for musikk er en varig kraft, uansett hvordan det teknologiske rammeverket utvikler seg. Til syvende og sist håper han å kunne oversette sin AI-genererte musikk til akkorder og spille dem selv. Så til tross for all teknologien, forblir personlig engasjement topp prioritet.